ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪವು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ ಮತ್ತು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದ ಅವಧಿಯ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಶಿಲ್ಪವಾಗಿದೆ. ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಗುಂಪುಗಳು ಹೊಸ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು, ಮತ್ತು ಮಾನವ ರೂಪಗಳ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ ಇತ್ತು-ಅವು ಖಾಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಸುಳಿಯ ಸುತ್ತಲೂ ಸುತ್ತಿಕೊಂಡವು ಅಥವಾ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಜಾಗಕ್ಕೆ ಹೊರಕ್ಕೆ ತಲುಪಿದವು. ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅನೇಕ ಆದರ್ಶ ವೀಕ್ಷಣಾ ಕೋನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮುಂದುವರಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಿನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಪರಿಹಾರದಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯಿತು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಜಾಗದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ-ಜಿಯಾನ್ ಲೊರೆಂಜೊ ಬರ್ನಿನಿಯ ಫಾಂಟಾನಾದಂತಹ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಕಾರಂಜಿಗಳು. ಡೀ ಕ್ವಾಟ್ರೋ ಫಿಯುಮಿ (ರೋಮ್, 1651), ಅಥವಾ ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ ಗಾರ್ಡನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವವರು ಬರೊಕ್ ವಿಶೇಷತೆಯಾಗಿದ್ದರು. ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು, ಬರ್ನಿನಿಯು ದಿ ಎಕ್ಸ್‌ಟಸಿ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಥೆರೆಸಾ (1647-1652) ನಂತಹ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಯುಗದ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾಳೆ.[1] ಹೆಚ್ಚಿನ ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ-ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮರೆಮಾಚುವ ಬೆಳಕು, ಅಥವಾ ನೀರಿನ ಕಾರಂಜಿಗಳು, ಅಥವಾ ಸಮ್ಮಿಳನಗೊಂಡ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ರೂಪಾಂತರದ ಅನುಭವವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದಂತೆ ನೋಡಿಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ನಂತರದ ರೋಮನ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಕೊಂಡರು, ಬದಲಿಗೆ ಇಂದು ಕಂಡುಬರುವ ಹೆಚ್ಚು "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ" ಅವಧಿಗಳಲ್ಲ.[2]

ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ನವೋದಯ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನರಿಸ್ಟ್ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು ಮತ್ತು ರೊಕೊಕೊ ಮತ್ತು ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಶಿಲ್ಪದಿಂದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾಯಿತು. ರೋಮ್ ಶೈಲಿಯು ರೂಪುಗೊಂಡ ಆರಂಭಿಕ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಶೈಲಿಯು ಯುರೋಪಿನ ಉಳಿದ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕನ್ನು ನೀಡಿತು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಇದು ಯುರೋಪ್‌ನ ಆಚೆಗೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶಕ್ತಿಗಳ ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ಆಸ್ತಿಗಳಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕಾ ಮತ್ತು ಫಿಲಿಪೈನ್ಸ್‌ಗೆ ಹರಡಿತು.

ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಂಟ್ ಸುಧಾರಣೆಯು ಉತ್ತರ ಯುರೋಪಿನ ಬಹುಪಾಲು ಧಾರ್ಮಿಕ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿಲುಗಡೆ ತಂದಿತು, ಮತ್ತು ಜಾತ್ಯತೀತ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರ ಬಸ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಾಧಿ ಸ್ಮಾರಕಗಳಿಗೆ ಮುಂದುವರಿದರೂ, ಡಚ್ ಸುವರ್ಣಯುಗವು ಗೋಲ್ಡ್ ಸ್ಮಿತ್‌ನ ಹೊರತಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಮಹತ್ವದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಅಂಶವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ.[3] ಭಾಗಶಃ ನೇರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಯುಗದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿದ್ದಂತೆ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿತ್ತು. ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ದಕ್ಷಿಣ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಿಂದ ಬರೋಕ್ ಶಿಲ್ಪದ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನವನ್ನು ಕಂಡಿತು, ಅನೇಕ ಸ್ಥಳೀಯ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು ಚರ್ಚ್ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಸ್ಮಾರಕಗಳು ಮತ್ತು ದಂತ ಮತ್ತು ಬಾಕ್ಸ್ ವುಡ್ ನಂತಹ ಸಣ್ಣ-ಪ್ರಮಾಣದ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತವೆ. . ಡಚ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್, ಇಟಲಿ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಸ್ವೀಡನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬರೋಕ್ ಭಾಷಾವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಹರಡುವಲ್ಲಿ ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.[4]

18ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಬರೋಕ್ ರೇಖೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮುಂದುವರೆಯಿತು-ಟ್ರೆವಿ ಫೌಂಟೇನ್ 1762 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯು ಚಿಕ್ಕ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾಗಿತ್ತು.[5]

ಪರಿವಿಡಿ
1 ಮೂಲಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು
2 ಬರ್ನಿನಿ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪ
2.1 ಮಡೆರ್ನೊ, ಮೋಚಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು
3 ಫ್ರಾನ್ಸ್
4 ದಕ್ಷಿಣ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್
5 ಡಚ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್
6 ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್
7 ಜರ್ಮನಿ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಬ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ
8 ಸ್ಪೇನ್
9 ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕಾ
10 ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು
11 ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ