ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ನವೋದಯ ಶಿಲ್ಪದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಇದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿ, ಮಾನವ ರೂಪವನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸಿದೆ. ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಅನನ್ಯ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ ಮ್ಯಾನರಿಸಂನಿಂದ ಇದನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಮ್ಯಾನರಿಸಂ ಬಲವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿತು; ಯುವಕರು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸು, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಕೊಳಕು, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು. ಮ್ಯಾನರಿಸಂ ಫಿಗರ್ ಸರ್ಪೆಂಟಿನಾವನ್ನು ಸಹ ಪರಿಚಯಿಸಿತು, ಇದು ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಇದು ಆರೋಹಣ ಸುರುಳಿಯಲ್ಲಿ ಆಕೃತಿಗಳು ಅಥವಾ ಆಕೃತಿಗಳ ಗುಂಪುಗಳ ಜೋಡಣೆಯಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು.[6]

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ದಿ ಡೈಯಿಂಗ್ ಸ್ಲೇವ್ (1513-1516) ಮತ್ತು ಜೀನಿಯಸ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಸ್ (1520-1525) ನಲ್ಲಿ ಫಿಗರ್ ಸರ್ಪೆಂಟೈನ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನೋಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿ ಗಿಯಾಂಬೊಲೊಗ್ನಾ, ದಿ ರೇಪ್ ಆಫ್ ದಿ ಸಬೈನ್ ವುಮೆನ್ (1581-1583). ಹೊಸ ಅಂಶವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿತು; ಈ ಕೆಲಸವು ಒಂದರಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಲವಾರು ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಿಂದ ನೋಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಬರೊಕ್ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಜಿಯಾಂಬೊಲೊಗ್ನಾದ ಕೆಲಸವು ಬರೊಕ್ ಯುಗದ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬರ್ನಿನಿಯ ಮೇಲೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.[6]

ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವವೆಂದರೆ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್, ಇದು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಾಂಟಿಸಂನ ಉದಯದ ವಿರುದ್ಧದ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿತ್ತು. ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಆಫ್ ಟ್ರೆಂಟ್ (1545–1563) ಪೋಪ್‌ಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ನೀಡಿತು ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದ್ದ ಮಾನವತಾವಾದದ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಿಗೆ ಬಲವಾದ ಅಸಮ್ಮತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು.[7] ಪಾಲ್ V (1605-1621) ರ ಪಾಂಟಿಫಿಕೇಟ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಲು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಹೊಸ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿತು.